Keramískar jólaklukkuplötur: Jólaástvini

Uppruni og táknmál keramískra jólaklukkuplóta

Af hverju varð klukkumótífurinn að vera miðpunktur jólakeramíkunnar á miðjöldum

Táknmyndin af jólakorni kom fram sem náttúruleg miðpunktur fyrir jólaskálir úr keramík á miðjum öldinni vegna þess að hún bar með sér aldir langa menningarsvæði. Græn barrtré höfðu lengi táknat viðstöndu og enduruppris í evrópskum veturrítum og á 16. öld fluttu þýskar fjölskyldur dekkuð jólakorn inn í heimana sem „Paradísukorn“, sem tengdu þau við Edensgarðinn. Þegar þessi venja breiddist til Englands og Bandaríkjanna – og var vinsæl gerð með því að Drottning Victoria og Prins Albert studdu hana – varð hún almen jólatakennimerki. Framleiðendur skála á miðjum öldinni nýttu þessa kunnáu: keramísk jólakornsskál bauð upp á varanlega, litríka leið til að sýna þetta dýrkaða tákn ár eftir ár. Framleiðendur eins og Glidden Pottery innleiddu lögun korns í notandi matborðshluti og breyttu tímabundinni venju í daglegt listaverk. Táknmyndin réðst við neytendur eftir stríðið sem gátu bæði heimildar og nútímahönnun – skálir með hækkuðu eða málaðu korni leyfðu fjölskyldum að hátíða jólaspírit án óþæginda raunverulegs korns. Að lokum varð keramískt kornðráttur fyrir hita, samfélagslega samanrunnun og sameiginlega minningu um að dekka fjölskyldukornið – eiginleikar sem festu staða þess sem dýrkaðs safnhlutar.

Trúarleg, menningarsaga og heimilislegt táknmyndun sem er innbyggð í hönnun keramískra jólakókurskífus

Hvert þáttur af keramískri jólakókurskífu hefur fjölþýða merkingu. Sjálfur grænnaðurinn táknar endalaust líf – hugtak sem hefur rætur bæði í heiðnum veturhádegisálfar og í kristni trú á eilíft ást. Stjarnan efst á trénu endurspeglar Bethlehemstjarnuna sem leiðaði hins vísu menn, en ljós eða kertir minna á það sem Martin Luther notaði kertaljós til að táknra guðlega leiðsögn. Menningarlega breytir tréð á skífunni einstökum fjölskyldubrúðkaupi í sameiginlegt tákn af jólaleiklyndi. Heimilislega stendur skífuna á hillu eða vegg, þar sem hún festir heiminn sem helgan rúm fyrir samkomur. Keramíkmatið bætir við sínu eigin hljóði: leirinn sem er brenndur og glæður endurspeglar mannlegan ferlið við að forma hefðir og varðveita þær. Safnaraðir sjá þessar skífur ekki bara sem dekór, heldur sem átækar tengsl við gildi miðja öldar – trú, fjölskylda og handverk – sem sameina guðsþjónustu, menningarlega auðkenningu og heimilislega þægindi í eitt, endurvarandi hlut.

Skilgreinandi framleiðendur: Glidden, Bing & Grondahl og Lenox keramískar jólatrjáskífur

Glidden Pottery’s táknræktarlegar keramískar jólatréplötur (1948–1959): Form, fall og erfðir

Á árunum 1948 til 1959 gerði Glidden Pottery einkennandi keramískar jólatréplötur sem skilgreindu jólalífsskynið í miðjöldunum. Þessar handmálaðu hlutirnir höfðu flókna græntrjámyndir, oft með flocked útgáfum eða metalldekor á gegnum klassíska elfiða bakgrunn. Þeirra einkennandi craquelure-glæða býr til fornaldarlega sprunguða áhrif—sem réttar verðhækkunina þeirra á $5,75–$8,75 ($60–$88 í dag). Framleiðsla fór yfir í Japan árið 1959 með léttari myndum, og þessi breyting skapaði varanlega greiningu milli safnara. Í dag metja safnarar góðkunnugar hluti—sérstaklega hringlaga eða óreglulega löngar form—fyrir þyngd þeirra (14–20 uncíur) og nákvæm myndavinnslu með jólathema. Skífur í frábæru ástandi í upprunalegum kassum eru verðmætir $150–$450, sem staðfestir að þær eru enn langvarandi og ómissandi sem notendahandverk. Fundnar í gjafasöfnum eða loftsskúfum? „Frá fjölskyldufæðingum til dauðadags“ frægð þeirra er óbreytt: Erfiðleikar Glidden eru enn djúpt rótin í jólatakinu okkar.

Authenticity, Value, and Curation in the Ceramic Christmas Tree Plate Market

Að greina falska hluti og ákvarða aldur gamalla keramískra jólatréskífna

Að staðfesta ætthvert gildi á gamlum keramískum jólaklukkuplötum krefst athygli á fínleikum og viðkvæmum einkenni. Skoðið framleiðandamerki nákvæmlega—margar endurgerðir hafa óskýr, órétt stillt eða ótíðlega prentmerki. Ætthvert gildi sýnir venjulega fjölbreytileika í glæsingu: fín textúra og mjúkar litaskiptingar sem passa við eldhæðir úr miðjum öldinni—ekki eins jafnformlega útlit og nútíma skjáprentun. Athugið botninn að leita að aldursskyltum eins og léttum afurðum, dularkorni frá eldhæð eða mynd af feltplötu: raunverulegar plötur hafa oft fínar sprungur eða létt dökkun, sem vantar í nýjar falsanir. Plata sem líkist hönnun úr 1940-árunum en hefur rófsharp moldskilgreiningu eða of bjarta, flöt liti ætti að vekja áhyggjur. Að skrá smá, tíðaleg ófullkomnleika—eins og létt samruna á glæsingu eða ætlaða spröngun—er hluti af ábyrgri safnsýslu, ekki vandamál sem á að fela.

Verðþættir: Fáeiginleiki, skilyrði, framleiðandi og þematick samhæfni í safni

Ástand er sterkasta áhrifastofn gildis: skífur með merkinguna „Næstum í nýju ástandi“—án skemmda, fínra rissa eða yfirborðsskraut—sýna ávallt betri niðurstöður en þær sem hafa verið lagfærdar eða notaðar. Vinsælir framleiðendur eins og Glidden Pottery, Bing & Grondahl og Lenox hafa innbyggða gildisþyngd, þótt upphaflegar framleiðsluröðvar eða sjaldgæfar tilraunaglasúr eru getin að breyta viðbótargjöldum. Sjaldgæðni byggist á skilgreindri sjaldgæðni—ekki aðeins lág framleiðsla, heldur einnig óskemmdar safnsetningar, óbrotna frásögn um uppruna og óvenjulegar útgáfur (t.d. handritaðar listamannaskífur eða takmarkaðar litútgáfur). Þematick samræmi í safni—til dæmis samruni skífa eftir sameiginlegum menningarskynjunum, arkitekturstílum eða kynslóðasaga—hækkar virði safnsins sem heild yfir einfaldan summu hluta. Vel hugsað skjalasafn—upprunamerkingar, kaupdagsetningar og samhengismyndir—styrkir bæði söguheild og markaðsstraust.

Nútíma notkun: Sýning, gjöf og endurupplifun keramískra jólaskífa

Í dag hafa keramískar jólaklukkuplötur farið fram hjá upprunalegum miðja öldar rætur sínar og orðið dýrkuð dekoratív hluti í nútíma heimilum. Safnaraðir birta þær á flóraðum plötustöndum, skipa þær í vel valdar galleríuveggja eða innlima þær í jólaborðshluti til að bæta við rétro-nútímahugmynd. Þeir endurtekna áhrif sem þær hafa gert þær að huglegrum gjöfum — hvort sem um er að ræða gamla Glidden-plötu fyrir ættingja með heimildarminni eða nýja útgáfu fyrir nýmeydd par. Félagsmiðlar og áhugi á gamaldags dekór hafa skapað varanlega enduruppgang: hönnuðir mála aftur ólítin porcelænplötur með klukkumyndum og erfðafyrirtæki eins og Lenox hafa endurheimt arkívsákvæði með uppfærðum glæsulögum og sjálfbærri framleiðsluaðferð. Þessar plötur gegna nú tveimur hlutverkum — sem notendahluti við festilegar matseðil og sem tímabundin listaverk — og tengja jólatriði fortíðar og nútíma með dýp og höfða höfði.

Spurningar

Hvað gerir keramískar jólaklukkuplötur gildar fyrir safnara?

Safnaraðilar meta þessar skífur vegna söguverðs þeirra, handverksmennsku og menningarlegrar táknmyndar. Aukaleit er á réttum hönnunum með óbreyttan uppruna, einstökum glæðum og góðri ástandi.

Hvernig get ég fundið falsaðar keramískar jólatréskífur?

Leitið að óskýrri eða ójafnri framleiðandamerkjum, of lifandi litum og hrökkum myndunarkantum sem víkja frá framleiðsluaðferðum miðja áratugins. Hafið auga á náttúrulegum ófullkomnunum eins og glæðasafnun eða rissun í glæðunni.

Hverjir framleiðendur eru taldir íþróttlegir á markaði keramískra jólatréskífa?

Glidden Pottery, Bing & Grondahl og Lenox eru sumir af íþróttlegustu framleiðendum, þekktir fyrir greinilegar hönnunir sínar og handverksmennsku sína á miðja 20. öld.

Eru keramískar jólatréskífur hentug til að gefa sem gjöf?

Já, þessar skífur eru hugrækar gjafir, sérstaklega fyrir áhugamenn um jól eða safnaraðila. Gamlar skífur eru í lagi fyrir viðtakendur sem hafa ást á gamla tíðinni, en nútímasviðgerðir passa vel hjónabandsskáld eða yngri kynslóð.

Hvernig á að henda keramískum jólakörfum?

Höndlaðu þessar skífur vel og forðast að setja þær út fyrir ekstremum hitastigi eða harðum efnum. Sýnið þær á öruggum staðum og hreinsaðu þær með mjúkri, rakri klút til að viðhalda gæðum þeirra.